由于黄老师摆位的一些具体手法用文字不太好描述且比较繁琐，我在此只做些概括性说明。
一、低频摆位。此时需两只音箱同时开声，不需要做内拗。音乐软件不需太长，仅需炎黄第一鼓类型的曲目（需要有大鼓演奏出现）。用几声力度深度不同的鼓声来测试低频的量感，下潜以及形体感。根据需要做两只音箱的前后移动。直到找到各方面比例最协调的位置。
二、中高频摆位。此时需内拗一定角度，且单摆左声道的音箱，摆法以左右横移为主。音乐软件选择玲珑剔透的高音拨弦乐器，此时若感觉乐器尾音在音箱左后上方，则大方向正确。需继续将音箱往右侧横向微调，直到声像位置的后方高度达到一个良好比例为止。反之，则箱相反方向横移。声像则向音箱本体靠拢。这个位置比例是非常微妙的，用语音难以描述准确。
三、中低频摆位，此时单摆右声道音箱，依然以横移为主，音乐软件宜选择饱满的人声。右声道结像的标准与左声道完全不同，其标准为：人声演出位置在右声道音箱的内侧里角方为最佳。过于偏中或结像完全闷在箱体里都是有问题的。当找到此基本位置后则进行下一步调整。
四、结像位置微调。 此时两声道同时开声。音乐软件为人声。若人声口型位置偏右，则微调左声道音箱内拗角度或在不调整内拗角度情况想将音箱稍稍前移。反之则调整右声道音箱即可。
相信单靠这样的文字描述，诸位可能很难完全参悟其中道理。更有其他摆位高手会提出反驳意见。但就其在这套西湖次旗舰系统上以及后来在我之西湖书架箱系统上的实际体验来看，确实带来了耳目一新之感。猛的第一耳朵中频的能量感没有近场平摆时那么强烈，少了些扑面而来的刺激感。但其形成了一个非常有深度且宽阔的音场，各个乐器前后左右分布的错落有致。人声的口型大小比例匀称，且定位非常清晰准确，与乐队乐器之间形成了非常和谐的呼应关系。这种微妙自然的声音平衡感与意大利ART的高端线材（老三以上）的声音构架非常相像。这说明黄信老师对声音的理解与Art有异曲同工之处。
