音乐散页（《古雷之歌》） [复制链接]

4、《世间始终你好》 罗文、甄妮 1983年

83版《射雕英雄传》是很多金庸迷和射雕迷心中无法被取代的经典版本，除了电视剧的选角、剧情各方面贴合原著外，电视剧的系列主题曲、插曲也是无法复制的岁月记忆。

《一生有意义》和《世间始终你好》都是辉黄二圣创作能力的展示，辅以罗文、甄妮的天作之合，经典粤语歌的魅力令人心醉。

3、《我的中国心》 张明敏 1983年

在表达民族情结，彰显爱国情操的歌曲中，一定少不了歌曲《我的中国心》。

这首张明敏的代表作发布于1983年，他多次受邀在央视春晚的舞台上演唱该歌曲。

歌曲要表达的情愫浓郁，黄霑的词就是这样，朴素但感情真挚，凝练但包罗万象。

2、《两忘烟水里》 关正杰、关菊英 1981年

1982年的电视剧《笑傲江湖》中，辉黄二圣为本剧创作了主题曲《两忘烟水里》和《万水千山纵横》，《万水千山纵横》由香港殿堂级歌手关正杰独唱，《两忘烟水里》由他和关菊英对唱。

写惯了大情大爱的黄霑，在描述缠绵悱恻的情情爱爱上毫不含糊，《两忘烟水里》的词你侬我侬，浪漫温情。

1、《狮子山下》 罗文 1979年

辉黄二圣+罗文，是香港乐坛知名的“铁三角”，辉黄二圣最多的精品，几乎都给了罗文。

罗文的代表作有很多，但最为人称道的就是他1979年的歌曲《狮子山下》，这首被誉为“香港市歌”的歌曲，代表了勤劳拼搏的香港市民的精神属性。

歌曲《狮子山下》对香港乐坛的重要性不用赘述，这首歌也鼓舞了黄霑坚持在香港词坛发展的信心。

黄霑的代表作品还有很多，因为认知和个人偏好，暂选这10首歌曲作为个人对霑叔的怀念，送与喜欢黄霑，喜欢经典港乐的歌迷。

黄霑音乐试听：

https://music.163.com/#/artist?id=3059

https://music.163.com/#/album?id=9075&_hash=comment-box&toast=true

https://music.163.com/#/album/9083?userid=298977683

柏林爱乐首席樫本大进

樫本大进（Daishin Kashimoto）1979年出生于英国伦敦，3岁移居日本，开始随惠滕久美子学习小提琴，7岁进入茱莉亚预科班，1990年移居德国，在德国吕贝克音乐学院随扎卡.布朗教授学习；在弗莱堡音乐学院随莱纳.库斯茂教授学习。

曾获1993年梅纽因国际小提琴比赛第一名，1994年奥地利弗里茨.克莱斯勒国际小提琴比赛第一名，1994年法国隆-蒂博国际小提琴比赛第一名，是有史以来最年轻的冠军的得主。

樫本大进已经推出多张重量级唱片，包括《贝多芬小提琴奏鸣曲全集》、《贝多芬小提琴协奏曲》《勃拉姆斯小提琴协奏曲》《普罗科菲耶夫奏鸣曲》。

2007年，他成为“赤穗国际音乐节”的音乐总监，吸引了大量杰出的青年演奏者，“用音乐建立人与人之间的桥梁，去创造幸福和平的世界”成为这个音乐节的宗旨。

2009年，接替安永彻成为柏林爱乐乐团首席，2010年正式出任首席。他使用的是制于1722年的斯特拉迪瓦里小提琴“Jupiter”，由日本基金会提供。

柏林爱乐首席樫本大进：

有内涵的诠释：樫本大进演奏贝多芬小提琴奏鸣曲全集

文‧郭汉丞

真的要算？不晓得是第几套「贝多芬小提琴奏鸣曲全集」了？还是省了吧？因為网购盛行，现在的唱片行大多门可罗雀，我依然习惯在唱片架上寻找珠玉。在新发行的主题区裡面，撇见樫本大进（Daishin Kashimoto）抱着小提琴的照片，又一套贝多芬小提琴奏鸣曲，买吗？别去想家裡面已经有几套了，收了便是。

拿回家仔细端详，斗大的贝多芬小提琴奏鸣曲全集，和樫本大进的名字字体一样大，最下面一行小字加上Konstantion Lifschitz，唉，唱片公司真是搞了焚琴煮鹤之事，怎麼把弹钢琴的列夫席兹沦落為配角。这柏林爱乐首席的来头，确实把俄罗斯钢琴演奏家硬生生压了下去。如果说这是莫札特，或是在他之前的作曲家写的小提琴奏鸣曲，樫本大进盛名压过列夫席兹，那还说得过去，可是这是贝多芬啊！

為什麼贝多芬就不行，莫札特却说得过去？在贝多芬之前，小提琴奏鸣曲比较像是有「钢琴助奏」的小提琴奏鸣曲，可是到了贝多芬，他已经把钢琴和小提琴拉到同等地位，不仅是助奏，更有主导，所以虽然一样叫做小提琴奏鸣曲，但是两件乐器的主从之分已经不明显，甚至许多地方两者还要户别苗头，争夺主导地位。所以听贝多芬的小提琴奏鸣曲，却把钢琴演奏家摆在相对次要的地位，或者看作是小提琴的伴奏，肯定是不正确的观念。

我相信这不是樫本大进的意思，而是唱片公司行销的错误，让列夫席兹吃了闷亏。唱片公司大概认為柏林爱乐首席的名气响亮，远比列夫席兹知名度高，又刚好是小提琴奏鸣曲，所以唱片封面只有樫本大进，连封底也不见列夫席兹。至于列夫席兹与樫本大进两个人名字来了个「大小眼」，那错该算在美编头上，因為他要摆上四行字，总不能一样大又对齐摆，那样死板板的不好看，所以文字改成大小交错，排列有致，这列夫席兹的名字，就在美编的排版好看考量下，主角变成配角了。

虽然觉得唱片公司这般焚琴煮鹤的唱片封面设计，颇為无礼，但是撇开这些无关演奏与音乐的事情，要讲这套「贝多芬小提琴奏鸣曲全集」，还真的是一级棒的崭新录音。关于樫本大进与列夫席兹的丰功伟业，读者们如果有兴趣，唱片侧标写得很清楚，一连串的国际大赛冠军头衔，十根手指头可能都算不完，我就不做文抄公了。但是我不多想就收了这套唱片，主要不是為了樫本大进，而是為了列夫席兹，因為这位钢琴家近几年与台湾很有缘，音乐经纪公司年年邀请，我听过现场，但听的都是巴赫，没听过他的贝多芬，所以想买。咦？难道我都不甩樫本大进的名气？当然也有，可是更让人期待的是现场音乐会，樫本大进于2014年4月来台演出，您猜搭档是谁？没错，就是列夫席兹。

樫本大进与列夫席兹，年纪相近，樫本大进1979年生，列夫席兹1976年生，两人都是年轻一代的演奏家，小时候就展露音乐才华，都是「过五关、斩六将」（可能「千人斩」更贴切）的神童。樫本大进在2009年继安永彻之后，当上柏林爱乐首席，那是他音乐生涯的高峰，但却也做了个「第二」，因為他不是第一个日本籍柏林爱乐首席，不晓得她会不会觉得「屈就」了。至于列夫席兹，在经纪公司的包装下，变成「巴赫音乐的苦行僧」，不知道他有没有问这「僧」字是什麼意思，西方人当牧师不用剃度，下次恐吓他要剃头髮，不然不能称苦行僧，说不定以后不来了。

玩笑开够了，回到贝多芬小提琴奏鸣曲上面。不管是天才神童也好，是当前活跃的演奏家也好，挑战贝多芬绝对需要很大的勇气，在此之前，真的不晓得有多少小提琴、钢琴演奏家，录过一样的曲目，叁十来岁的年轻小伙子，怎麼比得上海飞兹、葛罗米欧、欧伊史特拉夫，还有海布勒、鲁宾斯坦、欧柏林？贝多芬的乐谱都一样，前面有多少大山挡着，要从数不清的经典诠释当中脱颖而出，这已经不是参加国际音乐大赛那麼单纯的事情，结果不会是「比个输赢」，而是透过录音的记录，把演奏者对乐谱的认知与热情，分分毫毫记录下来。您说，要录这套大家都认得的小提琴奏鸣曲，要鼓起的勇气真的不是普通的大。

在古典的范畴当中，要忠于原谱，还要拥有自我的诠释，空间确实很窄，可是就是因為那个空间很窄，需要更大的想像力。在樫本大进与列夫席兹的合作当中，那个很窄的空间变得宽阔了，他们依然保持着对古典的尊重，但是两位演奏家都「放开了」，用自在的面貌，正面迎接贝多芬的音符。因為放开了，所以个性浮现了，小提琴与钢琴自由自在的对话，互相提携，把两件乐器「摆在同样地位」思考。

因為「放开了」，所以速度的变化上，多了一些自由度，有时候我会想，谱子上有要把速度拉快吗？是有那麼一点意思，可是好像急了一些，可是钢琴跟着迎接小提琴的速度，却又把弹性拉得更大，音乐更放得开。如果您认為自己对全套奏鸣曲不够熟悉，没问题，专注比对Op.24的「春」与Op.47的「克罗采」，只挑一个乐章仔细听，樫本大进与列夫席兹绝对是有内涵的诠释，值得反覆品味。

樫本大进演奏维瓦尔第《四季》：
https://weibo.com/tv/show/1034:4512187155415042?from=old_pc_videoshow


樫本大进演奏柴可夫斯基小提琴小品：
https://haokan.baidu.com/v?pd=wisenatural&vid=6119525200414099201


樫本大进演奏柴可夫斯基小提琴协奏曲：
https://www.bilibili.com/video/av78586920/


樫本大进演奏拉罗《西班牙交响曲》：
https://www.bilibili.com/video/av69023131/

最近几年，波里尼又在慕尼黑赫拉克勒斯音乐厅重新录制了贝多芬的最后五首钢琴奏鸣曲。

波里尼演奏贝多芬最后三首钢琴奏鸣曲：
https://haokan.baidu.com/v?pd=wisenatural&vid=11308317925649817957

波里尼演奏贝多芬第28、29钢琴奏鸣曲：
https://music.163.com/#/album?id=155904299

波里尼最新录制的贝多芬第28、29（槌子键琴）钢琴奏鸣曲：

头顶的星空和心中的道德律：贝多芬晚期钢琴奏鸣曲

作者：莫敏妮，（转载自网络，有改动）

贝多芬晚期5首钢琴奏鸣曲的创作大约在1816年-1825年期间。

由于失聪，精神上孤寂痛苦。从中期英雄风格，走向晚期哲人沉思的意境，苦涩、自由、狂狷，但这正意味着贝多芬不妥协、不忍让的最后内心挣扎。创作倾向——自由式、即兴式、心理式、深刻的哲理性、对复调与对位的探索和浪漫主义的思维。对康德的沉思，对巴赫的致敬和回归。乐思严密，织体清晰。作品传达出一种悲剧力量、英雄性格。徘徊不去的旧秩序构成了一种放逐形式，把作品推向其晚期作品的高峰。

《A大调第二十八钢琴奏鸣曲》（Op.101）

《A大调钢琴奏鸣曲》（Op.101）1816年11月完成。这首幻想曲般的奏鸣曲融诗意和哲理的沉思于一体，体现了德国民歌的影响，整个旋律与和声运动频繁，使用的对位法也加深了乐曲抒情内省的意味。作品的结构类似于早年间的那些如幻想曲般的钢琴奏鸣曲，表现力丰富的引子引向戏剧性的、对位的奏鸣曲式，其呈示部由一个四声部的赋格组成。此时期，传统的形式不知不觉被取代了，通往浪漫派之门轻轻开启。

《降B大调第二十九钢琴奏鸣曲》（Op.106）（槌子键琴奏鸣曲）

所谓的“槌子键”是18世纪和19世界初欧洲的一种古钢琴。这部作品采用古典的四乐章形式，是贝多芬篇幅最长的钢琴奏鸣曲。1817-1818年创作的“槌子键”堪比交响曲的庞大规模和技术方面非同寻常的复杂性。艰涩的演奏过程，是钢琴家的最高峰。Op.106最终在车尔尼、李斯特等名家的努力之下，在钢琴文献中被当作最伟大和最高品位的作品之一。这部作品首乐章以三个和弦，展开这首宏大的诗歌。中间两个乐章自然是长路漫漫的跋山涉水。末乐章是一首壮丽的赋格，整个尾声由一段充满深奥对位技巧的三声部赋格组成。孤独的美与伟大的时空转换，造就了波澜壮阔。

最后三首奏鸣曲，是贝多芬在结束了侄儿的监护权诉讼之后，在创作《庄严弥撒》期间写的。相继完成于1820年晚夏、1821年底和1822年初。贝多芬此时不再力图给他的奏鸣曲风格以交响乐式的宽度，他返璞归真，回到了较小的规模编制，赋予它们多样的严格复调音乐结构和一种超凡脱俗的即兴性格。在三部作品里，乐章顺序的高潮再次被置于终乐章中，音乐在高潮中戛然而止。

《E大调第三十钢琴奏鸣曲》（Op.109）

《E大调钢琴奏鸣曲》（Op.109），最初动笔追溯到1820年首月，贝多芬应邀而作，将手头的《庄严弥撒》予以搁置。次月，贝多芬把康德名言“头顶的星空和心中的道德律”写进谈话本。Op.109呈献给布伦塔诺**，题词中写道：“此曲最要呈现给你的，这并不是一般常见的东西能比拟，这是精神，这是把地球上高贵、杰出的人性连接起来的精神，这是在任何时候都不能将其摧毁的作品。”

E大调和降A大调是贝多芬最喜欢的抒情调，而肖邦则把他最美妙的旋律写在降D大调上。此曲抽象思维已凌驾在钢琴技巧之上，他用崇高、简洁，甚至苦涩、生硬的音响来震撼我们的心灵。Op.109的核心在终乐章，贝多芬用优美的主题旋律抒写“如歌似的，并充满感情的行板”，六个华丽精彩的变奏，心性如孩地嬉戏，似乎尘世的一切烦恼纷扰都破坏不了这种美好。

门德尔松、勃拉姆斯关注贝多芬身上的“权威”；李斯特、瓦格纳关注贝多芬身上的“自由”。我们关注什么？音乐大师之所以受人仰视，是因为他们的音乐之中蕴藏着人类最伟大的精神。我们清楚记得，英国钢琴家密拉·海斯晚年饱受关节炎、心脏病、中风等疾病之苦，她无比虔诚地以Op.109向亲友们道别，演奏完，在长长的沉默之后，她盖上史坦威琴盖，献上深情的一吻。

《降A大调第三十一钢琴奏鸣曲》（Op.110）

所有的不幸都无法用理智解释，而且寂寥一身只会更严重。

《降A大调钢琴奏鸣曲》（Op.110），贝多芬在这部手稿上题辞：出自心灵，但愿它能到达心灵。1821年春天，他忍受着黄疸病的折磨，这是肝脏疾病的先兆，而正是这一疾病最终夺去作曲家的生命。秋天，贝多芬在病情恢复后重新点燃热情去创作。

全曲一唱三叹，显示了贝多芬的音乐逐渐转为追求个人内心的层面。终乐章是一个多层次的长赋格，为了奏鸣曲和谐结束，安排了如怨如歌的段落，这段悲诉之歌成了贝多芬最动人心魄的赋格形式终乐章之一。一如既往的激情在一种若有所思的空灵之境中化为如歌的感动。世事磨砺心灵，使之变粗粝至硬质刚强，而音乐能润泽心灵，使之柔软再柔软。

《C小调第三十二钢琴奏鸣曲》（Op.111）

《C小调钢琴奏鸣曲》（Op.111），人心并不是平静的金色池塘，并不是牧歌式的林间湖泊。如同语言终止，音乐将起，人至暮年，如何超越宿命？一个庄严肃穆的序奏与朴素而如歌的慢板，风骨萧然，旅途尽头的怅然。独特的终曲乐章在表面上带有一种超验的，甚至宗教性的特征。一首小咏叹和赋格曲，完成其独特的内心历程，包含了他暮年所经历的痛苦和绝望，以及为克服这一切苦难所做的艰难挣扎。

最后快速的装饰音群，上升绵亘天宇的永生之感，在此，贝多芬作了一个深刻有力的总结：经过漫长的挣扎才达到这收放自如的甘美。青山晓兮白云飞，青山暮兮白云归。

贝多芬晚期钢琴奏鸣曲断想

最近又听了一下贝多芬的钢琴奏鸣曲，尤其是晚期这五首。感觉最好的是肯普夫和施纳贝尔。施纳贝尔和肯普夫的共同点就是他们在贝多芬钢琴奏鸣曲上表现出的歌唱性。而这样的风格与贝多芬的晚期钢琴奏鸣曲在艺术上是高度契合的。

施纳贝尔是莱谢蒂茨基的学生，莱谢蒂茨基是车尔尼学派的继承者。1801年，年仅10岁的车尔尼去见贝多芬，贝多芬被他的演奏所打动。于是，贝多芬免费教他弹钢琴教了三年。莱谢蒂茨基的著名学生包括施纳贝尔、霍尔绍夫斯基等人。因此可以说，施纳贝尔在演奏上具有贝多芬的血统。莱谢蒂茨基的学生们有一个共同的基本特色是讲究音质美和歌唱性。“他能够使学生听到并辨别自己在琴上发出的声音，从而让学生成为自己的老师”。他的学生都能弹出令人难忘的、美丽纯净的歌唱音色。这是莱谢蒂茨基钢琴教学的最主要特色。1927年，在纪念贝多芬逝世百周年音乐会上，施纳贝尔演奏了贝多芬的全部 32 首钢琴奏鸣曲，名声大振。当时音乐界有个说法，想要学习演奏贝多芬的作品，必须跟施纳贝尔学，不然就不算得到真传。

肯普夫也是一位管风琴家和作曲家，这对他的钢琴演奏带来很多正面的影响。肯普夫1895年11月25日出生于东普鲁士的于特博格（Jüterbog），父亲是皇家音乐主管，擅长演奏管风琴。同时也是波茨坦宫廷乐队的队长。在肯普夫童年，因听到苏格兰钢琴家弗雷德里克·拉蒙德弹奏的贝多芬，产生极大兴趣和受到鼓舞，于是开始学钢琴。9岁进入柏林高等音乐学校，后又跟随罗伯特·卡恩学习作曲，卡恩是勃拉姆斯的学生。肯普夫系统学习过音乐史和哲学。1916年，21岁的肯普夫便已建立钢琴大师的声望，20年代曾担任斯图加特高等音乐学校校长。他是20世纪最重要的演奏贝多芬、舒伯特、舒曼和勃拉姆斯的大师之一。肯普夫也喜欢室内乐，经常与梅纽因、谢霖和罗斯特罗波维奇等人合作。肯普夫也非常擅长演奏贝多芬的钢琴协奏曲。23岁作为钢琴独奏家与柏林爱乐乐团合作演出。

除了贝多芬的晚期钢琴奏鸣曲，肯普夫对其他贝多芬的钢琴奏鸣曲也弹得非常出色的。因为肯普夫以优美的歌唱性著称，我们有可能会怀疑他的贝多芬中期奏鸣曲是否也能胜任？答案是肯定的。他演奏的贝多芬中期钢琴奏鸣曲的代表《热情》，激情澎湃、溢彩流光，也是非常令人赞叹的。对于《热情》这部钢琴奏鸣曲，吉列尔斯非常有名。里赫特、阿劳、吉泽金、巴克豪斯等人也有杰出的版本。而肯普夫与他们相比也毫不逊色。肯普夫既能演奏浪漫抒情的钢琴作品，而在力度、气势方面也极其突出，游刃有余。

在众多演奏贝多芬的大师之中，吉泽金是受人忽视的。吉泽金以演奏莫扎特、巴赫、拉威尔和德彪西著称于世。他也在EMI留下一部分贝多芬的作品。其天才的表现，也是可圈可点的。尤其听听第30钢琴奏鸣曲，那个迷人的终乐章，你就会体验到吉泽金的超人魅力。

【意大利的暮春初夏】勃拉姆斯第二钢琴协奏曲

来论坛的网友，大部分都是资深古典音乐爱好者。喜爱古典音乐多年，若问我有什么最珍爱的音乐，就是我今天要讲的：勃拉姆斯第二钢琴协奏曲。在弗拉基米尔·霍洛维茨看来，钢琴协奏曲中的真正王者，就属这部勃拉姆斯的第二钢琴协奏曲了。

勃拉姆斯是贝多芬的继承者，勃拉姆斯的音乐属于新古典主义，一生以贝多芬为榜样和偶像，富于历史使命感，严于律己，一生对音乐怀有敬畏之情，创作了许多古典音乐作品。他的第一交响曲，乐思严密，织体清晰，反复酝酿、写作和修改多年，被称为贝多芬的第十交响曲。像贝多芬一样，在音乐的大部分体裁，勃拉姆斯都有拿得出手的作品，很多还是精品。先辈贝多芬既是一位作曲家，也是一位杰出的钢琴演奏家，他创作了五部钢琴协奏曲，尤其是第五钢琴协奏曲《皇帝》，是钢琴音乐里的扛鼎之作。在这部皇帝钢琴协奏曲里，结构雄伟，气势恢弘，尤其是其中快慢乐章的对比，沉思默想与气势磅礴的完美结合和高度统一，历来为古典音乐迷所津津乐道和珍爱，传为音乐中的佳话和美谈。在钢琴协奏曲这一题材，贝多芬是音乐史上的高峰，非常难以逾越，但勃拉姆斯做到了。勃拉姆斯写有两部钢琴协奏曲，都非常有名，尤其第二钢琴协奏曲，是可以与贝多芬相媲美的。

1878年春天，勃拉姆斯到意大利旅行，在维也纳外科医生特奥尔多·比尔罗特的陪同下游览意大利。为其风土人情深深着迷，留下了极为深刻的印象。他们的旅程远至罗马、那不勒斯，最后到了西西里岛。旅游结束后勃拉姆斯回到奥地利，住在疗养胜地珀恰赫小镇。由此勃拉姆斯开始构思这首第二钢琴协奏曲。勃拉姆斯的《D大调第二交响曲》和《D大调小提琴协奏曲》最初也构思于此地。1881年三月，作曲家再度访问意大利，这一次彻底唤起了他的灵感的火花，在其脑中闪烁，乐思如泉涌，于1881年7月完成了这部伟大的作品。1881年11月9日，这部协奏曲在布达佩斯歌舞会场音乐厅作首次世界公演，勃拉姆斯亲自担任独奏。演出盛况空前，取得巨大成功，这是对贝多芬的致敬和超越，是伟大音乐家勃拉姆斯的巅峰时刻。

在古典音乐的创作中，贝多芬是古往今来的一位巨人。对于协奏曲，到了贝多芬那里，他大大拓展了这一古典音乐的题材的范围。高度交响化是贝多芬创作协奏曲的重要特色。贝多芬的D大调小提琴协奏曲，皇帝钢琴协奏曲，都是这样风格的杰作。贝多芬的创作，遵循古典主义的理想和原则，又洋溢着浪漫主义的激情。他创作的协奏曲，体现了高度的交响化和艺术原创性，是古典音乐宝库里的珍宝和精品，历来备受推崇和赞美。勃拉姆斯继承了贝多芬，在第二钢琴协奏曲的创作中，注重高度的逻辑性，乐队庞大，气势恢宏，是一部带有钢琴声部的伟大交响曲。钢琴独奏与乐队协奏相互追逐、对抗、相辅相成，勃拉姆斯善于在作品中将音乐主题素材加以扩张、发展、变形及组合，造就了这部伟大的钢琴协奏曲。钢琴融在整个乐队之中，成为管弦乐团声部的其中一份子，它更接近一首“交响协奏曲”。勃拉姆斯的第二钢琴协奏曲打破了三乐章协奏曲的固定的传统格式，它采用了协奏曲史上罕见的四乐章形式，在慢板之前增加了一个谐谑曲，扩大了规模，使它更像一首交响曲。这是对贝多芬的继承，也是勃拉姆斯的匠心独运，是其高超古典音乐作品写作技术的完美体现。

这部协奏曲具有勃拉姆斯厚重的风格，有大量的和弦，技术艰深，意境深远。著名钢琴家霍洛维茨甚至认为没有别的钢琴作品比它更伟大了。在录音史上，霍洛维兹、巴克豪斯、吉列尔斯、波里尼等人都有著名版本，大家都比较了解，就不一一细说了。

寻访勃拉姆斯的足迹：

【诗歌与音乐的二重奏】舒伯特：《冬之旅》

《冬之旅》是舒伯特最有名的声乐套曲，完成于他去世的前一年。《冬之旅》是诗歌之美和音乐之美的完美结合。是历来古典音乐迷最爱的声乐套曲。

舒伯特被称为“歌曲之王”，他是维也纳古典音乐传统的继承者，又是浪漫主义音乐的奠基人和先驱。舒伯特有1100多部作品，其中有14部歌剧、9部交响曲、100多首合唱曲、567首歌曲等。他的《未完成交响曲》、《第九交响曲》、《死神与少女》四重奏，《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《冬之旅》、《美丽的磨坊女》、《天鹅之歌》等，都享有盛名。舒伯特是浪漫派早期音乐最重要的开拓者，尤其在德国艺术歌曲的创作上，更有“歌曲之王”的美誉。他创造了一种完全新颖、独特的方法，把艺术歌曲与器乐完美结合，相辅相成，富于创新意义，在人类的音乐史上做出了巨大的贡献。

舒伯特的艺术与他的先辈贝多芬非常不同，他的音乐作品缺少贝多芬的深刻性和哲理性。舒伯特的最大特点是将古典形式与民间音乐元素有机地结合在一起，亲切而易于理解。在音乐史上，舒伯特的音乐作品也是具有创新意义的。浪漫主义美学认为：“音乐不必要表达任何普通语言能够表达的东西，它可以达到现实更加深刻的一个层次，超越语言表达的局限性”。“语言穷尽之时，音乐便响起。”舒伯特的音乐就是完美的见证。有音乐美学家也认为：音乐是人类美学潜能的顶点。

舒伯特《冬之旅》创作于19世纪20年代，此时的欧洲正值革命的前夕， 是一个多事之秋。《冬之旅》在诗与音乐的完美结合、声乐与钢琴的相互补充都达到了一个高峰。能与之相提并论的只有《美丽的磨坊女》和舒曼的《诗人之恋》、《妇女的爱情与生活》。在节奏、旋律、织体、调性方面都较为突出，富于艺术感染力。《冬之旅》是一出悲剧，描写的是流浪者离开嫁给财主的伤感的恋人，一个人独自在茫茫的雪原中流浪的悲伤的情景。流浪者主人公彷徨，呐喊，愤怒，绝望，哀伤，富于强烈的感情，令人动容，令人心灵为之震撼……

著名版本有菲舍尔迪斯考、汉斯霍特、皮尔斯等人。

组曲由Wilhelm Müller（威廉穆勒）填词，24首曲目分别是：

1,Gute Nacht 晚安
2,Die Wetterfahne 风向旗
3,Gefrorne Tränen 冻结的泪
4,Erstarrung 凝结
5,Der Lindenbaum 菩提树
6,Wasserflut 洪水
7,Auf dem Flusse 在河上
8,Rückblick 回眸；回顾
9,Irrlicht 鬼火
10,Rast 休息
11,Frühlingstraum 春梦
12,Einsamkeit 孤独
13,die Post 邮差
14,Der greise Kopf 白头
15,Die Krähe 乌鸦
16,Letzte Hoffnung 最后的希望
17,Im Dorfe 在乡村
18,Der stürmische Morgen 暴风雨的早晨
19,Täuschung 错觉
20,Der Wegweiser 里程表
21,Das Wirtshaus 小酒馆
22,Mut! 勇气！
23,Die Nebensonnen 假日
24,Der Leiermann 手摇风琴师

下面挑选几首，欣赏一下：

1． Gute Nacht
晚安
Fremd bin ich eingezogen,我来时是孤单一人，
Fremd zieh' ich wieder aus.我走时，还是孑然一身.
Der Mai war mir gewogen五月有遍地的鲜花，
Mit manchem Blumenstrauß.是对我的垂怜.
Das Mädchen sprach von Liebe,女孩谈着爱情，
Die Mutter gar von Eh',-母亲还想起了婚姻----
Nun ist die Welt so trübe,现在阴冷笼罩了世界，
Der Weg gehüllt in Schnee.路上的雪，是厚厚的一层.
Ich kann zu meiner Reisen起身的时刻，
Nicht wählen mit der Zeit,不该我来决定；
Muß selbst den Weg mir weisen黑夜中的道路，
In dieser Dunkelheit.唯有自己找寻.
Es zieht ein Mondenschatten陪伴我旅程的，
Als mein Gefährte mit,只有月光下的阴影.
Und auf den weißen Matten白茫茫的大地上，
Such' ich des Wildes Tritt.我找寻着鸟兽的足印.
Was soll ich länger weilen,为什么要徘徊，等待
Daß man mich trieb hinaus?总有一天会要我离开.
Laß irre Hunde heulen让离群的狗叫它的吧，
Vor ihres Herren Haus;既然主人把它关在门外；
Die Liebe liebt das Wandern -爱情就喜欢流浪--
Gott hat sie so gemacht -这是上帝的安排--
Von einem zu dem andern.她来了，然后又离开.
Fein Liebchen,gute Nacht!晚安，我的爱！
Will dich im Traum nicht stören,我不愿打搅你的安息，
Wär schad' um deine Ruh',不会把你从梦中吵醒.
Sollst meinen Tritt nicht hören -你听不到一点脚步声----
Sacht,sacht die Türe zu!轻轻的，轻轻的掩上门！
[Ich schreibe nur im Gehen我走出大门时，
An's Tor noch gute Nacht],会写上：晚 安，
Damit du mögest sehen,你就知道了，
An dich hab' ich gedacht.我那挂念着你的心.

5． Der Lindenbaum
菩提树
Am Brunnen vor dem Tore山脚下，篱笆前，
Da steht ein Lindenbaum;有一棵菩提树；
Ich träumt in seinem Schatten多少甜蜜的梦境
So manchen süßen Traum.我在树荫下欢度。
Ich schnitt in seine Rinde树干上刻下了，
So manches liebe Wort;多少深情的诗句；
Es zog in Freud' und Leide有多少共度的日子，
Zu ihm mich immer fort.不管是欢乐还是痛苦。
Ich mußt' auch heute wandern这个死寂的夜晚，
Vorbei in tiefer Nacht,我又走到它身边，
Da hab' ich noch im Dunkel浓浓的黑暗中
Die Augen zugemacht.我也要闭上双眼。
Und seine Zweige rauschten,风中的枝叶飒飒作响，
Als riefen sie mir zu:仿佛是把我召唤：
Komm her zu mir,Geselle,来找寻安宁，我的朋友，
Hier find'st du deine Ruh'!回到我的身边！
Die kalten Winde bliesen寒风呼啸着，
Mir grad ins Angesicht;刮过我的脸颊，
Der Hut flog mir vom Kopfe,还吹跑了帽子，
Ich wendete mich nicht.我也不去管它。
Nun bin ich manche Stunde过去了多少岁月，
Entfernt von jenem Ort,我还听得见，飒飒的声音：
Und immer hör' ich's rauschen:回到我身边，朋友，
Du fändest Ruhe dort!你就会找到安宁！

11． Frühlingstraum
春梦
Ich träumte von bunten Blumen,我梦见缤纷的鲜花，
So wie sie wohl blühen im Mai;那是五月的花朵；
Ich träumte von grünen Wiesen,我梦见翠绿的草地，
Von lustigem Vogelgeschrei.到处有鸟儿在欢歌.
Und als die Hähne krähten,雄鸡初啼的时候，
Da ward mein Auge wach;我的眼睛已经醒来；
Da war es kalt und finster,外面又冷又黑，
Es schrieen die Raben vom Dach.寒鸦在屋顶上徘徊.
Doch an den Fensterscheiben,又是谁在窗户上，
Wer malte die Blätter da?画上这些绿叶
Ihr lacht wohl über den Träumer,莫非在嘲弄这个冬天里
Der Blumen im Winter sah?看见鲜花的做梦者
Ich träumte von Lieb' um Liebe,我梦见永恒的爱情，
Von einer schönen Maid,梦见美丽的女郎，
Von Herzen und von Küssen,梦见了心和热吻，
Von [Wonn'] und Seligkeit.梦见欢乐和幸运.
Und als die Hähne kräten,雄鸡初啼的时候，
Da ward mein Herze wach;已经把我的心叫醒.
Nun sitz ich hier alleine我孤零零的坐着，
Und denke dem Traume nach.回想着我的梦境.
Die Augen schließ' ich wieder,我又闭上了眼睛，
Noch schlägt das Herz so warm.我的心跳里还有热情.
Wann grünt ihr Blätter am Fenster?窗外的树叶何时才能变绿
Wann halt' ich mein Liebchen im Arm?我何时才见得到我的爱人