音乐散页（《古雷之歌》） [复制链接]

中国著名吉他演奏家杨雪霏

杨雪霏是我国享誉国际的古典吉他演奏家，被誉为当代最佳古典吉他演奏家之一。在西方她被称作“先锋”，因为她是中国进入音乐学院学习吉他的第一人，亦是第一位在世界舞台开创职业演奏生涯的中国吉他家。雪霏出生于北京，七岁时在学校内于陈长玲老师主持的课余吉他小组中开始接触吉他，十岁时随陈志先生正式学习古典吉他，学习不久后便在中国国际吉他艺术节中初次展露她的才华，获得参与的各国专家和听众的一致赞赏，同年得到由西班牙领使特别转赠的一把演奏会用吉他。1989年获得日本吉他联盟授予特别奖，并获得日本著名吉他制作家河野贤赠予一把他本人制作的吉他。1990获得由北京市长颁发的银帆奖。
    在学期间杨雪霏已到西班牙、葡萄牙、日本、香港、澳门及台湾等多个国家及城市表演，亦曾多次在电视台及电台节目中演出。她的演奏既热情奔放又细腻深情，有鲜明的音乐个性，著名作曲家罗德里哥(Joaquin Rodrigo)出席她的马德理演奏会后说“ 我简直无法相信这是一个只有十四岁的年轻人的演奏 ”。1995年，约翰威廉斯听了杨雪霏的演奏后，感动之余，把他自己的斯摩曼吉他留下给她演奏。
    2000年她的首张独奏CD面世，获得广泛的高度好评，同年6月于中央音乐学院毕业，成为中国历来第一个吉他本科毕业生，并取得学士学位。同年获得英国皇家音乐学校委员会的全额奖学金(在委员会历史上，是第一个中国学生，也是第一个吉他学生取得此奖学金)，于英国皇家音乐学院随米高卢因(Michael Lewin)修读研究生课程。年底赢得艾瓦马兰国际比赛第一名。2002年以罕有的高分成绩取得由英国皇室成员颁授的研究生**及皇家音乐学院所能授予的代表最高演奏水平的dipRAM荣誉，并获得院长颁发的每年只提名一人的院长奖.
    2003年雪霏签约欧洲最大的古典音乐经济公司之一Askonas Holt。 10月至12月，作为独奏演员于欧洲多国演出共54场，听众人数约80万的“消遥音乐会之夜”(Night of the Proms)，演出包括独奏及协奏曲，实况录音由BMG作世界发行。2004年她又在世界最大的古典音乐节BBC Proms作了独奏演出。
    2003年，柏宁集团（Park Lane Group）委约作曲家Timothy Salter为杨雪霏特别创作独奏曲“平衡”，并由她在柏宁集团的新年音乐会中，作世界首演。自此雪霏开始了她为吉他委约新作的路程。2005年由美国GSP公司录制发行的受到中国文化启发的唱片“四季”，收录了多位不同国藉的知名作曲家，专诚为杨雪霏创作或重新编写的作品。
    2005年因取得杰出成就，获得英国皇家音乐学院院士荣誉。同年底成为第一位签约顶级唱片公司百代(EMI) 的亚洲吉他演奏家。第一张唱片“爱的浪漫史”于2006年4月份作国际发行，已发行近10个不同版本，并在香港取得金唱片的成绩。2008年4月EMI为她录制的第二张专辑“北纬40度”在世界各地发行。杨雪霏在这张唱片中收录了西班牙音乐与中国音乐，实现了她希望用吉他来推广祖国文化的梦想，“北纬40度”正在继续上一张专辑的成功，取得国际音乐评论的高度评价，并登上不同国家的古典音乐畅销榜。
    杨雪霏目前定居伦敦，是国际上演出最活跃的吉他演奏家之一，很多国家的各类媒体都为她做过专题访问及播放过她的演奏。包括中央电视台环绕她而做的专题纪录片“音乐人生”及英国BBC的“女性时间”。杨雪霏的演奏不仅具有东方人特有的细腻与诗情，并且具备女性演奏家所罕有的魄力与激情，加以对乐曲深刻的理解和超群的技巧，使她在负笈英国的短短四年中，以惊人的速度建立了她的国际演奏事业，演出和访谈经常出现在不同国家的各种媒体上，在许多国家和重要音乐节演出独奏、协奏曲及室内乐音乐会，其中包括英国、美国、新加坡、中国、日本、德国、芬兰、法国、荷兰、比利时、丹麦、爱尔兰等；重要场地有英国的威阁莫音乐厅, 国家人像画廊、菲尔菲德音乐厅、皮卡迪利教堂、柏林爱乐音乐厅、汗堡音乐厅、阿拇斯特丹音乐厅、香港大会堂音乐厅、台湾国家音乐厅与旧金山赫伯斯特剧院等；在依莉莎白女皇音乐厅她与BBC交响乐团演出罗德里戈的贵绅协奏曲，在公爵音乐厅与RAM交响乐团演出阿兰胡艾斯协奏曲，纪念罗德里戈诞生百周年，在普赛尔音乐厅，世界首演著名的PLG集团(Park Plane Group)委约添姆士索特(Timothy Salter)为她创作的<平衡>(Equipoise)，在英国BBC Proms(世界最大规模的音乐节)上，BBC电台3现场直播了她的成功演奏，2003年底作为唯一的独奏演员参与逍遥之夜音乐会(Night of the Proms)，于欧洲多国巡演54场，观众合共约80万人，实况演出在欧洲电视播出，而录音由BMG作世界发行。
　　她极具个性和出类拔萃的演奏，曾启发很多作曲家为她而创作乐曲，或把作品题献予她，由美国GSP公司录制，有关中国题材的专辑于2005年二月发行，内容包括由她本人改编自中国音乐的吉他独奏曲，以及多位不同国籍的作曲家，专诚为她而创作或编写的作品，CD中的大部份曲目将会是世界首次录音。2005年乐季在美国，欧洲，亚洲及地中海多国演出独奏及协奏曲。（弦歌之声编辑）。

中国著名吉他演奏家、教育家陈志

陈志先生是北京中央音乐学院古典吉他教授；法国国立巴黎音乐学院、英国伦敦皇家音乐学院客座教授；中国广播吉他乐团团长、艺术指导兼指挥；北京吉他学会理事长；北京陈志古典吉他学校校长，意大利亚历山大国际吉他比赛及澳大利亚达尔文国际吉他比赛评委、日本国际吉他协会理事、中国北京吉他学会理事长、中华海外联谊会及中国国际文化交流中心理事、国家一级演员、享受国务院特殊津贴专家。
    1982年他创办了中国第一所古典吉他学校"北京陈志诚志古典吉他学校"。从1984年起在中央人民广播电台主持"古典吉他每周一讲"节目，连续重播10年。1986年任北京吉他学会理事长。1987年5月作为发起人、艺术总监，组织了首届中国国际吉他艺术节。1987年8月赴美国访问、讲学。1989年任中国广播吉他乐团团长。1991年9月至12月陈志教授应西班牙**之邀赴西班牙作为期三个月的访问、讲学、考察。1992年他率学生再赴西班牙、葡萄牙作为期一个月的演出。世界闻名的《阿兰胡埃斯》吉他协奏曲的作者、西班牙作曲家，90岁高龄的霍亚金•罗德里戈先生出席了陈志教授的学生在马德里的音乐会，并将自己的全部作品亲笔签名赠送给陈志教授。1993年元旦起陈志教授在中央电视台主持"古典吉他技巧与表现"节目，每周三次向全国播放。
    陈志教授的学生们不断在重大的国际吉他比赛中获奖：如，王雅梦（1993年在日本东京；1995年在意大利亚历山大里亚；1996年在西班牙马德里）、杨雪霏（1997年在澳大利亚达尔文）、郦嘉炯、李洁（1998年在香港）、陈姗姗（1999年在日本东京）。他们在世界各地音乐会上的表演都得到了很高的评价。陈志教授多次应邀赴法国、意大利、德国、英国、奥地利、美国、瑞士、比利时、西班牙、葡萄牙、波兰、澳大利亚、日本、马来西亚、香港、澳门、台湾等国家和地区访问、讲学，并经常担任国际吉他比赛的评委。
    日本的《现代吉他》、《吉他音乐》、《和声》、《每日新闻》；英国的《古典吉他》、法国的《吉他》、德国的《吉他和琉特琴》等报刊、杂志以及英国的BBC广播公司、美国NBC电视广播公司都专题报导了陈志教授的艺术活动。1995年，历史悠久、权威的英国《古典吉他》杂志推举陈志教授为一年一度的"世界吉他风云人物"。此外，他还是《吉他艺术》杂志的主编。2001年他主持录制了《古典吉他世界名曲指导》、《古典吉他基础教程》两辑教学VCD，在全国受到热烈的欢迎。
     多年来，陈志教授撰写了大量有关吉他艺术的文章和著作在国内外报刊上发表，而且频频出国访问、讲授、考察，和几十个国家数以百计的著名音乐家建立了艺术上的友谊，并被多个国际音乐组织聘为国际会员、艺术顾问。

伊扎克•帕尔曼的小提琴艺术

虽然我们对帕尔曼已经非常熟识了，我们还是来看看他的传奇经历和艺术之路吧。以下内容摘自网络，有改动。

伊扎克•帕尔曼1945年8月31日生于以色列特拉维夫，曾就学于特拉维夫舒拉米特学院，师从丽维卡-古尔德加尔特，后进入纽约朱利亚特音乐学院，师从著名的提琴教授伊万-加阿拉米安和多罗茜-迪蕾。

1958年，13岁的帕尔曼在埃的-苏里文的节目中演奏《野蜂飞舞》而一举成名；1964年，帕尔曼获得了著名的莱温特里特国际小提琴比赛的大奖，但让他见诸报端倒不是因为他所获得大奖，而是因为，在领奖的同时，他的瓜尔乃里GESU提琴在后台失窃，这把琴是朱丽亚特音乐学院贷款给他的，好在，后来这把琴在一间当铺中被找到，失而复得。

1991年，他为EMI公司古典系列唱片录制的《肖斯塔科维奇第一小提琴协奏曲》和《格拉祖诺夫小提琴协奏曲》获得了该年度的格莱美大奖；1996年帕尔曼于美国波士顿交响乐团合作录制的《美国专辑》再次获得了格莱美大奖。1987年，帕尔曼参加了以色列爱乐乐团对华沙和布拉格的访问演出，90年对前苏联的访问演出和1994年对中国和印度的访问演出，同时，还协助举办了在列宁格勒举行的纪念柴科夫斯基诞辰150周年的纪念演出。1993年，帕尔曼同马友友、弗雷德里克-冯-施塔德一起随同波士顿交响乐团参加了在布拉格举行的纪念德沃夏克的演出。

帕尔曼有一双灵活的大手，可以在提琴上任意随行，他耳音极好。帕尔曼4岁因患小儿麻痹症下肢瘫痪，所以只能坐着演奏，但这并没有影响他灵活的双手创造无以伦比的音乐，他的演奏音色丰富，风格独特，对音乐有着他自己独到的理解。在舞台上吸引无数的观众的同时，帕尔曼是一位热情的教师，他把很大一部分精力投入到对下一代音乐家的教育之中，他在纽约东汉普顿举办的《帕尔曼音乐项目》旨在为青年学生提供最高层次的音乐指导。这个音乐教育项目还为青年艺术家们提供了相互交流的机会，参加这个教育节目的年轻人的年龄从11岁到18岁不等。1999开始，帕尔曼在朱丽亚特音乐学院任教。帕尔曼是非常多产的录音艺术家，在他的生活中，他的家庭扮演着极为重要的角色。帕尔曼与他的夫人托比住在纽约，托比本人也是著名的小提琴家，帕尔曼音乐项目就是由托比首先发起的。他们有5个孩子，诺亚、纳瓦、拉米、丽欧拉和阿里爱拉，其中，拉米在大都会歌剧院的童声合唱团中演出。帕尔曼曾经是《勤俭美食家》电视节目的特约嘉宾，而且，帕尔曼擅长烹饪。

众多的媒体和研究机构对帕尔曼备加关注，因为他在艺术成就和我们所处的这个**的人文精神中占据的重要地位。1980年4月《新闻周刊》把他作为封面人物故事进行报道，1981年，《美国音乐杂志》在它的《音乐与音乐家目录》中，把帕尔曼作为年度最佳音乐家刊发在该杂志的封面上。包括美国的哈佛大学、耶鲁大学等在内的著名大学相继授予帕尔曼荣誉学位。1986年，美国总统理根向帕尔曼授予"自由勋章"，2000年，美国总统克林顿向帕尔曼颁发了"国家艺术勋章"。

在帕尔曼引以自豪的成就中，有一项是与著名的电影音乐作曲家约翰-威廉斯合作，在著名电影导演斯皮尔博格导演的影片《辛德勒的名单》中，担任音乐的独奏部分，该片和该片的音乐同时获得了奥斯卡奖项。

我们喜爱帕尔曼，不仅是因为他天才的小提琴演奏艺术，更因为他永远充满善意、阳光灿烂的笑容！

帕尔曼的华纳全集：

帕尔曼这套包子价格要稍微贵一点，但绝对物有所值。
淘宝上售价大约在1500~1700人民币左右。
这套包子制作精美，CD的音质都非常好，与单张的PK过，是差不多的。
小提琴的唱片包子，最重要的包子除了海菲兹和大卫奥伊斯特拉赫，最重要的无疑就是帕尔曼这一套了。

帕尔曼的演奏特色温暖、宽厚、优美，尤其极佳的抒情性是他的招牌特色。
他演奏的小提琴小品，音色娇艳，具有致命的吸引力。

帕尔曼演奏小提琴小品，可以与克莱斯勒相媲美。
听听他演奏的《伦敦德里小调》，您就知道帕尔曼演奏的小提琴小品确实是一绝。

除了小品，其实帕尔曼演奏的大作品也是极其优秀的。
巴赫无伴奏小提琴奏鸣曲和组曲这部小提琴艺术里的试金石，历史上很多伟大的小提琴家都留下过录音。
在竞争极度激烈的小提琴界，帕尔曼的版本同样是数一数二的优秀版本。
与米尔斯坦、格罗米欧、西盖第、海菲兹等人相比也毫不逊色。

在室内乐里，贝多芬的钢琴三重奏是非常热门的。
尤其《大公三重奏》和《鬼魂三重奏》脍炙人口。音乐史上地位极高，可能只有后来的德伏夏克的《杜姆卡三重奏》才稍微可以匹敌吧。
演奏贝多芬的钢琴三重奏，历史上卡萨尔斯、蒂博、科尔托这个黄金组合所向披靡，令一代又一代的乐迷为之倾倒。
后继者之中，新一代的佼佼者就是帕尔曼、哈雷尔以及阿斯肯纳齐这个组合了。
这是新一代的黄金组合。

帕尔曼也非常喜欢布鲁赫的《苏格兰幻想曲》，他录有两个版本。
布鲁赫的《苏格兰幻想曲》是以苏格兰民歌为素材的，这部作品旋律优美、富于表情。
帕尔曼的音乐气质与这部小提琴作品极其接近。
虽然历史上海菲兹、大卫奥伊斯特拉赫、拉宾等人已经留下了极其出色的版本，但帕尔曼的演绎仍然可圈可点。

帕尔曼访问苏联，他的音乐外交大受欢迎。
演奏柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲以及《如歌的行板》，
塔蒂尼的《魔鬼的颤音》等。