音乐之外（德国摄影师Frank Tischer的风景史诗） [复制链接]

徐悲鸿与齐白石：

徐悲鸿先生曾画过多幅《愚公移山》，均是在1940年左右抗战时期创作的。《愚公移山》极具现实意义。该画取材于《列子·汤问》中的一个神话传说：愚公因太行、王屋两山阻碍出入，想把山铲平。有人因此取笑他，他说："虽我之死，有子存焉。子又生孙，孙又生子；子又有子，子又有孙：'子子孙孙，无穷匮也；而山不加增，何苦而不平？'"结果终于感动上天，两座山被天神搬走了。当年，正值中国人民抗日的危急时刻，画家意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民大众去争取最后的胜利。1939至1940年，应印度大诗人泰戈尔之邀，徐悲鸿赴印度举办画展宣传抗日，这期间他创作了不少油画写生，但最重要的成果是这幅《愚公移山》。

《九方皋》极其生动地塑造了一位朴实、智慧的劳动者--九方皋的形象。代表了二十世纪前期中国人物画的最高水平。此画取材于《列子》所载的九方皋相马的故事，说的是善于相马的伯乐向秦穆公推荐九方皋去寻觅千里马。徐悲鸿笔下的马都是不带缰绳、追求自由的野马、奔马，而唯有这匹黑缎似的骏马心甘情愿被红缰所制。对此，徐悲鸿解释说：“马也如人，愿为知己者所用，不愿为昏庸者所制。”《九方皋》描绘了相马专家九方皋看到牵来的黑色骏马时眼前一亮的内心欣喜却不动声色的神态，显得睿智而器宇轩昂；而居于画面中央的黑色骏马双目炯炯，欣然撒欢，像是适逢知遇，形神兼备，呼之欲出，成为画面的点睛之笔。

“徐悲鸿里程碑式的作品《巴人汲水图》。此件创作于1938年抗日战争时期的国画巨制，是一幅真实记录重庆人民辛勤劳作的艺术珍品，被誉为徐悲鸿最具人民性和**精神的代表作之一。这是为黎民写照　艺术与现实完美结合。从1937年到1946年，因国难而流落重庆的徐悲鸿在此度过了他艺术生涯中最重要的10年。正是在重庆的艰苦岁月里，国难当头的大气候和民不聊生的现实生活，使这位本来就充满人道主义思想的进步画家，更深刻地体会到了人民的疾苦，从而完成了人格和艺术的双重升华。《巴人汲水图》取材于当时蜀地人民极其平常的生活场景——汲水。“忍看巴人惯担挑，汲登百丈路迢迢。盘中粒粒皆辛苦，辛苦还添血汗熬。”山城汲水的艰险与辛劳，深深触动了画家，民众生活的艰辛与百折不挠、坚忍不拔的铮铮傲骨，深深触动画家，以极富成就的艺术表现，创作此幅经典巨制。此幅《巴人汲水图》，构图匠心独运，画作高300cm，宽62cm，颇显细高”。

我们都知道，徐悲鸿擅长画马，因此坊间有这样的说法，徐悲鸿的马，齐白石的虾。
其实，徐悲鸿不是仅仅局限在画马上，他其实画过很多动物。除了马，还有狮子、鹰、喜鹊、鸭子、鸡，秃鹫、猫，等等。
但徐悲鸿最喜欢的是画马，为此，他专门研究过马的解剖。因此，他画的马栩栩如生，形态各异，非常生动。
因为徐悲鸿画的马太有名，我国还专门发行过徐悲鸿一系列骏马的邮票。
其实，徐悲鸿画马是有深意的，他用骏马来象征国家，体现了他热烈的家国之情，希望祖国腾飞，昌盛。

谈到徐悲鸿，大多数人想到的都是马，但是其实徐悲鸿也很喜欢猫，也没少给猫画画，据说他认为自己画得最好的就是猫。1930年的时候，徐悲鸿特意画了一只猫送给他的好朋友徐志摩，因为在这之前，俩人因为学术上的问题发生了分歧，导致了不和谐。徐悲鸿画猫，还有这么一段故事，哈哈。

徐悲鸿画鹰，以没骨与勾勒相结合。他用有力的墨线及大笔的提顿、皴擦，着意表现突出雄鹰敏锐的眼睛、尖利的双爪及振翅翱翔的雄姿。徐悲鸿生性刚强，喜写猛禽猛兽，而此时鹰在画家徐悲鸿笔下，更是自由翱翔，极目千里的精神寄托。

狮子是徐悲鸿喜画和善画的题材，早年间即好摹写，上世纪二十年代留学欧洲、长居柏林时，得以近距离观察和写生，他在《徐悲鸿自述》和《述学》中，反复回忆起当年的情景：“柏林之动物园，最利于美术家。猛兽之槛恒作半圆形，可三面而观。余**画狮，因值天气晴明，或上午无范人时，辄往写之。”“故手一册，日速写之，积稿殆千百纸。”其热忱与勤奋可以想见。故徐悲鸿狮子结构之准确、造型之生动前所未有，是中西合璧的成功典范。

徐悲鸿的画展：

徐悲鸿创作的《愚公移山》有多幅，有中国画版的，也有油画版的。
这幅是中国画版的。