古典LP的版本入门常识 [复制链接]

自 然 就 是 美 ： P H I L I P S
── 薛偉文
　
     PHILIPS雖然不以發燒音響著稱，不過錄音效果實在非常自然，完全沒有火氣，特別的舒適耐聽，尤其是一些室內樂的錄音。所以說它是「自然就是美」。
     過了短暫的HI-FI STEREO標籤時代後，PHILIPS便開始比較有規則性的採用矩陣式的式樣了。這是指在標籤中央由銀線或白線框起來的一個矩陣方格，上面標註著錄音方式：STEREO或DIGITAL、唱片的型式：33又1/3轉、唱片的產地：荷蘭，英國，法國，義大利，日本或其他（但不包括美國，因為美國版的PHILIPS唱片有著完全不同的標籤及封面）、唱片面數：第一面或第二面，等等……。
     因為在編號及標籤上已經比較有規則可循了，所以我們可以把這段時間發行的PHILIPS唱片依照年代（這是大略性的分法）分為五個時期：
1965-1970年
      唱片編號：雖然不像過去那麼混亂，仍然處於渾沌時期，不過主要是 8xx xxx AY系列。
標籤底色：暗紅色（maroon，像MERCURY早期一樣的栗子色）。
字樣及線條顏色：銀色。
     矩陣右上角的標示：雙圈（這是自立體聲唱片發明以來，用以代表立體聲的通用標誌，是兩個交錯的圓圈，以和單聲道的倒三角形標誌區別。在DG的唱片上也經常可以看到）。
1970-1975年
唱片編號：主要是 6500 xxx 系列。
標籤底色：紅色。
字樣及線條顏色：銀色。
矩陣右上角的標示：雙圈。
1975-1980年(早期)
唱片編號：是 9500 xxx 系列最早期發行的很少一部份。
標籤底色：紅色。
字樣及線條顏色：銀色。
矩陣右上角的標示：雙圈。
1975-1980年(中期)
唱片編號：也是 9500 xxx 系列接下來的少部分發行。
標籤底色：紅色。
字樣及線條顏色：銀色。
     矩陣右上角的標示：單圈。（此時，這兩個的圓圈，已經不再是交錯的了，而是左邊的疊在右邊的圓圈之上，所以只看得到一個完整的園圈及一個半圓，故此稱之）。
1975-1980年(晚期)
唱片編號： 9500 xxx 系列的大部分發行。
標籤底色：紅色。
字樣及線條顏色：白色。
矩陣右上角的標示：單圈。
     過了這段時期後，就已經進入了DIGITAL時代了。在數位時代早期，仍沿用最後一種矩陣標籤，不過不久後編號及標籤就又都改變了。以下是PHILIPS各個時期比較值得重視的發行，如果您想要收藏的是第一版的唱片的話，那麼可就得好好研究一下標籤了。
1965-1970
01.華格納：歌劇《指環》(Bohm)
02.貝多芬：弦樂四重奏全集(Quartetto Italiano)
03.貝多芬：鋼琴三重奏集(Beaux Arts Trio)
04.莫札特：第34號交響曲等(Szell)
05.德布西、拉威爾：弦樂四重奏(Quartetto Italiano)
1970-1975
01.馬勒：交響曲全集(Haitink)
02.海頓：鋼琴三重奏全集(Beaux Arts Trio)（錄音年代橫跨1970-1978）
03.舒伯特：鋼琴奏鳴曲集(Brendel)
04.莫札特：鋼琴協奏曲集(Brendel & Marriner)
05.白遼士：歌劇《特洛伊人》(Colin Davis)
1975-1980
01.海頓：倫敦交響曲集(Colin Davis)
02.舒伯特：小提琴奏鳴曲(Grumiaux & Crossley)
03.佛瑞：小提琴奏鳴曲(Grumiaux & Sebok)
04.蕭邦：夜曲(Arrau)
05.德布西：管弦樂曲集(Haitink)

(我爱LP注：我觉得PHILIPS的唱片，从60年代末至70年代末的这十年时间，可以说是一个“黄金十年”，这段时间的制作甚至比“HI FI STEREO”时代的还有好，而且片质也较好，碟面噪音极低而且耐播放。
再补充一个产地的问题：如前文所述，PHILIPS的产地甚多，在国际市场上，荷兰版与英国版的价钱相当，其余产地的一般价钱相差颇大，EBAY上负责任的卖家都会注明唱片的产地。而英国版与荷兰版在音效上也各有支持者，普通来说，英国版的中频较为厚润，柔和，动态及活生感稍差，听交响乐等大堆头的东西会吃亏一点，而荷兰版的中高频就较为通透和生动，比较全面。其余法国版、意大利版在中高频方面都各有特色；而个人认为德国版则较差，各方面都和荷兰版有较大的差距。
而如何辨别这些不同的唱片产地呢？其实很简单，从封面上看,除了法国版的封面设计较独特容易之外，主要还是要看盘芯，PHILIPS唱片的盘芯上一般都会用英文印上产地的，如果找不到，而盘芯的字体也较平常见到的要细小的话，那就90%以上会是英国版了。）

被音效淹沒的老大師：DECCA LXT
－ 薛偉文
　
      DECCA向來以傑出的錄音聞名，所以很多老一輩的大師的單聲道錄音，相較之下，就很容易被忽略了。就算是CD發行中著名的HISTORIC系列，也大多為音效絕佳的立體聲錄音。
      DECCA LXT是DECCA主要的MONO系列。早期標籤是橘黃色的底，加上金色的字（字體有點不夠明顯），所以通稱為orange/ gold。12點鐘方向有大大的DECCA字樣（這是專指英國版而言，其他產地則圖案略有不同，但底色均為橘黃色）。晚期則改為銀色的字（還是一樣不清楚），稱為orange/ silver。
     在編號上LXT 2xxx是原始的發行，LXT 5xxx則是稍晚或是針對一些早期唱片的重新發行。說實話，LXT系列的東西不算少。可是許多東西都沒有發行過CD，所以如果不仔細研究，很容易就走寶了。愛樂者，尤其是喜歡老錄音的人，很值得在這個系列中多花些時間。
     另外，在購買時比較需要注意的是，有一些立體聲的錄音同時也同時發行單聲道的版本於此系列中，像是安賽美等。不用說，這些錄音當然是立體聲版的比較值錢（而且相距甚遠），買的時候可不要看到便宜就匆忙出手。
以下是一些比較重要的DECCA MONO唱片：
01. LXT 2532, 2535, 2747, 2780 etc.／貝多芬：鋼琴奏鳴曲(Backhaus)
02. LXT 2553, 2629, 2839 etc.／貝多芬：鋼琴協奏曲(Backhaus, Bohm, Krauss)
03. LXT 2546, 2547, 2587, 2851, 2872／貝多芬：第三、五、六、七號交響曲(E.Kleiber)
04. LXT 2646-50／華格納：紐倫堡的名歌手(Knappertsbusch)
05. LXT 2721-22／馬勒：大地之歌(Walter, Ferrier)
06. LXT 2723／布拉姆斯：第二號鋼琴協奏曲(Backhaus, Schuricht)
07. LXT 2954-57／理察史特勞斯：玫瑰騎士(E. Kleiber)
08. LXT 5065-66／布魯克納：第四號交響曲(Knappertsbusch)
09. LXT 5255-56／布魯克納：第五號交響曲(Knappertsbusch)
10. LXT 5394／布拉姆斯：序曲集(Knappertsbusch)

虽然观者寥寥,但还是要把老薛的文章贴完吧,毕竟玩LP的只是一个小圈子,玩古典LP的就更是小圈子中的小圈子.希望这些文章可以给一些想玩古典LP的朋友予帮助.
刚玩的朋友可能还看不明白这些文章,但也不要紧,慢慢来就好了,看得明白的朋友,先恭喜你!你肯定已达到入门的级数并且已交了不少学费,哈哈!

「紫」 醉 「金」 迷：
E M I   C O L U M B I A   3 3 C X
── 薛偉文
　
      EMI另一個重要的MONO品牌當然就是屬於COLUMBIA系統的33CX。在標籤上，紫色的底，加上金色的字，看起來貴氣十足，一般稱為BLUE/ GOLD（相較於此，ALP系列的第一版稱為RED/ GOLD）。除了中間大大的COLUMBIA LONG PLAYING MICROGROOVE字體，及12點鐘方向小小的MAGIC NOTE音符記號外，沒有什麼圖案，所以33CX系列看起來氣勢上較ALP系列來得沒那麼富麗堂皇。這個標籤和後來COLUMBIA立體聲時期的SAX系列的三種標籤（請參考EMI COLUMBIA SAX的說明），長得一點也不像，所以很好辨認，不至於搞不清楚是單聲道或者是立體聲的錄音。
     這個系列的優點是平均價格沒有ALP那麼高貴，買起來也不至於手軟。像是布萊恩與卡拉揚知名的莫札特法國號協奏曲，儘管演奏是那麼前無古人後無來者（在LP上聽起來更是動人），又是第一版發行，但價格上非常平易近人，目前市價大約新台幣五百有找。而克倫培勒1955年的《英雄》，被許多愛樂者喻為最傑出的版本，也是差不多這種行情。所以如果您到國外的網站上去購買，大可放心，別以為是瑕疵品才賣那麼便宜而不敢下手。當然，也有些東西的價格不是這麼廉宜，像是李帕第或季雪金的一些錄音就貴得很。
     我們不必刻意去區分，到底哪些錄音？哪些藝人？是屬於HMV或COLUMBIA系統。只要記得您想要的錄音，再去搜尋就可以了，因為基本上兩個系統的發行是不會重複的（但是後來重發的系列就很難說了）。但是如果能稍微了解一下也是有利無害，至少在網站上密密麻麻的資料中，找起來會快一點。
33CX系列的發行也相當多，以下是一些最有名的錄音：
01. 33CX 1032／蕭邦：圓舞曲(Lipatti)
02. 33CX 1058~60／貝里尼：歌劇《夢遊女》(Callas)
03. 33CX 1094~95／普契尼：歌劇《托斯卡》(Callas)
04. 33CX 1098, 1137, 1149, 1261, 1304 etc.／德布西：鋼琴曲集(Gieseking)
05. 33CX 1140／莫札特：法國號協奏曲(Brain)
06. 33CX 1321／莫札特：藝術歌曲集(Schwarzkopf)
07. 33CX 1324~26／威爾第：歌劇《弄臣》(Callas)
08. 33CX 1346／貝多芬：第三號交響曲(Klemperer, 1955)
09. 33CX 1350~52／拉威爾：鋼琴曲集(Gieseking)
10. 33CX 1499~00／貝桑松最後演奏會(Lipatti)

全 方 位 的 立 體 聲：
E M I   C A P I T A L
── 薛偉文
　
      EMI的古典音樂唱片，主要可以分成四個體系：英國的HMV (HIS MASTER VOICE) ASD及SAN、COLUMBIA SAX、美國的ANGEL、CAPITAL。雖然英美體系會交互發行，但比較獨特的就是CAPITAL的系統。
      CAPITAL其實比較著名的是它的爵士樂及流行樂。在古典樂方面值得我們注意的，屈指可數，有音效派指揮大師史托考夫斯基、早逝的小提琴家拉賓，及俄國小提琴大師密爾斯坦。另外，也有一些來自其他體系的錄音，我們就不重複說明了。
      在唱片標籤方面可以分成兩種，不過均為黑色底，加上一圈彩虹外圈。
      一是圓形的DFS (FULL DIMENSIONAL SOUND)標誌。位於標籤的9點鐘方向。
      另一則是橢圓形的CAPITAL標誌。早期位於標籤的9點鐘方向，晚期則位於標籤的12點鐘方向。
比較值得注意的唱片如下，但是有些東西並不好找，價錢也不便宜。
01. 巴哈：管弦樂改編曲(Stokowski)
02. 蕭士塔高維奇：第11號交響曲(Stokowski)
03. 歐福：布蘭詩歌(Stokowski)
04. 巴哈：無伴奏小提琴組曲(Milstein)
05. 葛拉茲諾夫、德佛札克：小提琴協奏曲(Milstein)
06. 孟德爾頌：小提琴協奏曲(Milstein)
07. 帕格尼尼：小提琴協奏曲(Rabin)
08. 帕格尼尼：隨想曲(Rabin)
09. 小提琴安可曲集(Rabin)
（我爱LP注：小弟听现场的小提琴音乐会不多,但觉得CAPITOL唱片的小提琴录音是最接近现场的,其中包括不少单声道的录音.而翻录的CD完全找不到这种感觉,所以,为什么拉賓\米爾斯坦的LP会抄得这么贵,想想也不无道理.)

冷 門 的 英 國 音 樂 ： L y r i t a
── 薛偉文

     和Mercury一樣，Lyrita也是靠TAS才維持著一定的聲名，不過近來也已經大不如前了。說它冷門是因為英國音樂的風格都太過接近以及這些作曲家較為人不知所致。倒不是說英國音樂難聽，嚴格來說還很好聽呢。在Lyrita為數不多的大約一兩百來張中，全部清一色是英國作曲家的東西（老闆還真是愛國啊！），所以如果要買Lyrita的唱片，認識作曲家就變成了比認識標籤還更重要的事。
      Lyrita的唱片沒什麼標籤上的選擇問題，只有一個比較值得注意的是，早期的壓片是交由DECCA所負責，一般來說品質也比較受到推崇（價錢也比較貴）。晚期由NIMBUS刻製的東西，一樣還是有很不錯的水準。或許您可以不用堅持這點，但你還是可以由LP上靠近標籤的外圍上找到蛛絲馬跡，有ZLY編號的是DECCA刻製的，而有NIMBUS字樣的當然是NIMBUS的產品。
      Lyrita的唱片因為老闆的堅持（堅持LP的聲音比CD好多了，所以一直不想轉錄成CD），直到很晚期才發行了很少一部份的CD，所以有很多東西，您還是只有LP可以買，這可以算是LP迷最大的福音了。Lyrita曾經上TAS榜的唱片不少，以下是比較值得注意的。
01. SRCS 033 Bliss：弦樂音樂(Rignold)
02. SRCS 034 霍爾斯特：詩篇組曲(Imogen Holst，霍爾斯特的女兒)
03. SRCS 035 Bax：第六號交響曲(Del Mar)
04. SRCS 070 Morearn：G小調交響曲(Boult)
05. SRCS 073 Bridge：弦樂組曲(Boult)
06. SRCS 092 Finzi：豎笛協奏曲(Katin & Handley)
07. SRCS 108 Alwyn：豎琴協奏曲(Ellis & Alwyn)
08. SRCS 109 阿諾：蘇格蘭舞曲(Arnold)
09. SRCS 112 Finzi：大提琴協奏曲(馬友友 & Handly)
10. SRCS 124 Lloyd：第五號交響曲(Downes)
（我爱LP注：  Lyrita的唱片中，有2张唱片不能不提一下；一是编号SRCS 109 的阿諾蘇格蘭舞曲，被TAS选为最佳12张古典唱片之首，音效极佳，价钱昂贵，EBAY上虽经常出现，但每次都争个不亦乐乎，基本都在100美金以上。二是编号SRCS 112 Finzi的大提琴協奏曲，由马友友演绎，这也是马友友所灌录的第一张唱片，1977年发行。看看封面上马友友的照片，真是土得可以，可是当时有谁料到这个毛头小子会有今日的成就？）


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小 狗 ＋ 小 天 使 ：
E M I   H M V   S A N
── 薛偉文
　
      HMV SAN系列發行的幾乎全部都是聲樂曲，包括歌劇、神劇、宗教音樂、合唱音樂等等。平均來說，比起HMV ASD或COLUMBIA SAX的第一版，這個系列要便宜點。比起套裝的SLS系列，這又要貴一點。
     這些錄音很多也同時發行於SLS的套裝或其他系列，不過，這些在SAN的發行應該才算真正的第一版。儘管較SLS系列貴，但憑著第一版的珍貴，以及較為精緻美麗的外盒，還是比較值得收藏。
     通常來說，EMI的標籤有小狗（英國體系），就沒有小天使（美國體系）。有小天使，就沒有小狗。唯獨這個系列會同時出現小狗與小天使（另外，ALP系列中也有一個小小的小天使），一般稱為「HMV（小狗）ANGEL（小天使）series」。
     這個系列的標籤在國內市場上並不常見。實際上也有點複雜，而且還可以分成兩種體系。更麻煩的是，這些分類在市場上還有其他說法，很容易看得一頭霧水。不過，不管如何，White Angel（含Red Angel）版是這個系列中最早期，也最貴的東西。
小天使（早期，只發行到約SAN 200左右）：
      White Angel：金色底，12點鐘方向除了HIS MASTER VOICE字樣外，還有一個橢圓形白色的留聲機小狗圖案。6點鐘方向還有一個白色小天使圖案。另外，還有一種小狗和小天使都是紅色的標籤(Red Angel)，因為稀有，特別珍貴。
      Gold Angel：和White Angel基本上都一樣，只是小狗和小天使都改為黃色。
小狗（晚期）：
      Gold Dog：和第一版的郵票狗一樣，不過底色改為金色，郵票兩邊的線條則由Angel Series字樣取代。郵票的上方還多了一個小天使圖案。
      Yellow Dog：和Gold Dog基本上都一樣，只是標籤底色由金色改為黃色。也有人簡稱為Yellow。
這個系列中有一些無可取代的好錄音，以下這些就是：
01. SAN 101~02／雷哈爾：歌劇《風流寡婦》(Schwarzkopf)
02. SAN 103~06／莫札特：歌劇《女人皆如此》(Bohm)
03. SAN 107／佛瑞：安魂曲(Cluytens)
04. SAN 121~25／華格納：歌劇《羅恩格林》(Kempe)
05. SAN 133~34／威爾第：安魂曲(Giulini)
06. SAN 137~39／莫札特：歌劇《魔笛》(Klemperer)
07. SAN 140~42／比才：歌劇《卡門》(Callas)
08. SAN 159~61／普契尼：歌劇《杜蘭朵》(Nilsson)
09. SAN 165~66／貝多芬：莊嚴彌撒(Klemperer)
10. SAN 179／馬勒：《大地之歌》(Klemperer)
11. SAN 195~97／巴哈：b小調彌撒(Klemperer)
12. SAN 207~09／華格納：歌劇《漂泊的荷蘭人》(Nilsson)
13. SAN 215~17／理查．史特勞斯：歌劇《納索斯島的阿利雅德》(Kempe)
14. SAN 218／馬勒：少年魔號(Szell)
15. SAN 292~96／華格納：歌劇《紐倫堡的名歌手》(Karajan)

ARCHIV是DG的副屬品牌，專門以出版文藝復興及巴洛克時期音樂為職志。在六○年代，雖然不算獨樹一幟，但也算得上是重要的品牌。不過隨著古樂派的興盛，各種標榜古樂演奏的廠家及錄音紛紛出籠，ARCHIV的地位就顯得不是那麼鮮明了。這個問題也可以從DG年復一年的古典目錄中得見一班。
ARCHIV的立體聲唱片和DG一樣，可以大略簡化成兩種銀色底標籤：
早期（相當於大花版）：
      12點鐘方向有藍色字樣ARCHIV production。
晚期（相當於小花版）：
      12點鐘方向的字樣一樣為藍色ARCHIV production，再加上藍色DG小花版的花冠。
      另外，除了傅尼葉的經典錄音：巴哈無伴奏大提琴組曲之外（第一版有錢也很難買到），ARCHIV的唱片應該都不貴，對喜歡的人是一大福音。
最值得重視的ARCHIV唱片包括：
早期
01. 巴哈：無伴奏大提琴組曲(Fouriner)
02. 巴哈：b小調彌撒(K. Richter)
03. 巴哈：馬太受難曲(K. Richter)
04. 巴哈：音樂的奉獻(K. Richter)
05. 巴哈：管絃樂組曲(K. Richter)
　
晚期
01. 韓德爾：水上音樂(Pinnock)
02. 韓德爾：彌賽亞(Pinnock)
03. 海頓：彌撒曲(Pinnock)
04. 巴哈：布蘭登堡協奏曲(Pinnock)
05. 韋瓦第：四季(Pinnock)
（我爱LP注：ARCHIV的唱片最难找的就是Fouriner巴哈的無伴奏大提琴組曲了，头版唱片已被抄到500多美金，实在难以下手。另外编号为198166的是一张中世纪舞曲唱片被选入TAS榜，音乐也十分好听。）

有关黑胶唱片的资料,国外销售网站各位可参考以下香港一位发烧友的网站:http://www.vinylparadise.com/
网主玩得虽然不是很精但是很疯!"黑胶资源"里面几乎包罗万有.

M O N O 唱 片 的 皇 冠 ：
E M I   H M V   A L P
── 薛偉文
　
     在1958年立體聲唱片（立體聲的錄音則開始於1955年）出現之前，LP當然都還是在單聲道的階段。整體來說，如果一個錄音同時有發行立體聲及單聲道版本，則單聲道版本在價格上都較立體聲版本便宜甚多。但是如果是一些1955年之前的錄音，在只有單聲道可以選擇的情況下，價格就不是這麼便宜了，尤其是一些經典錄音。
     翻開GRAMOPHONE 100專刊，你會發現，EMI MONO時期的錄音竟然佔了五分之一強。除了可能帶有一點愛國主義外，EMI MONO時期的錄音經典無數，也是不爭的事實。這個時候的英國版EMI唱片主要分成兩個體系：HMV ALP（包括BLP、CLP）及COLUMBIA 33CX，不論錄音詮釋、唱片品質、封面設計，都是很棒的發行。但以整體水準及目前市價來看，HMV ALP無疑地更勝一籌，堪稱是MONO唱片中最值錢的古董。
      HMV ALP唱片的標籤，大致如立體聲時期的HMV ASD第二版：半月狗一樣（請參考之前的介紹），只不過字體改為金色。紅色的底，加上金色的字，還有一個大大的留聲機小狗標誌，看起來就很富麗堂皇的樣子。當然它的價值也的確不負如此金碧輝煌的形象。ALP系列還有德國(WALP)及法國(FALP)等地的發行，唱片封面和英國版不同，標籤則大同小異。不過這不在這裡的介紹範圍內。
     以下這些經典錄音，大部分價錢都非常貴，和立體聲的大DECCA或COLUMBIA SAX唱片有得比。如果買到的話，應該把它當成人類的文化資產一樣愛護。另外還有很多很值得珍藏的ALP唱片，不過因查無編號，所以暫時不列入名單之內。
01. ALP 1030~35／華格納：歌劇《崔斯坦與伊索德》(Furtwangler)
02. ALP 1041／貝多芬：第六號交響曲(Furtwangler)
03. ALP 1060／貝多芬：第三號交響曲(Furtwangler)
04. ALP 1062, 1141, 1160, 1272, 1900／貝多芬：第27-32號鋼琴奏鳴曲 (Solomon)
05. ALP 1104／布拉姆斯：小提琴協奏曲(De Vito)
06. ALP 1130~32／貝多芬：歌劇《費黛里奧》(Furtwangler)
07. ALP 1286~87／貝多芬：第九號交響曲(Furtwangler)
08. ALP 1394~97／馬斯奈：歌劇《曼儂》(Monteux)
09. ALP 1409~10／普契尼：歌劇《波希米亞人》(Beecham)
10. ALP 1479／西貝流士：小提琴協奏曲(Neveu)

（我爱LP注：不要以为单声道的东西便宜,这个系列中上30镑的唱片很多,几张女小提琴家如De Vito\Neveu等人的唱片会贵到吓死人,上千英镑啊.!)

绝大部分朋友买唱片的原因都是为了单纯而快乐的聆听,只有我辈愚鲁执迷不悟,烦恼皆因执着而已!

kuang版,可能我们都是追求完美之人吧(虽然很多时候不得不妥协),其实玩LP的不正是在追求完美吗?人生短短几十年,不如意事十常八九,找一样自己喜欢的东西来放手地追求完美,一乐也!

linnsondek 在 2006-9-1 15:18:26 发表的内容 买LP买到破产啊！做事十几年都没积蓄，全拜lp所赐。最近还要减薪，苦啊！都不知是否省得下来钱去买TESTAMENT新出那套指环。还有SPEAKERSCORNER绵绵不绝的MERCURY重刻片，还有ANALOGUE PRODUCTION的45转爵士，还有多得数不清的二手唱片......

哈哈!同感,工作差不多20年,积蓄全变成LP了.
不过我是不赞成买重刻片的,声音如何姑且不谈,但以我的经历来说,除了早期的CLASS180克片,其余的重刻片从你付钱那一秒种开始就已贬值了.
再算一下其实CLASS180克片也没有保什么值,当年250元一张已是花去了1/4月工资了,现在卖4\5百元其实掏钱是的压力远没有当年大了.
怎么玩都好,最紧要玩得开心!

Dr kuang 在 2006-9-1 17:49:08 发表的内容 [ 沉迷于五官感受在佛家看来是“大惑不解”，尚沉迷于“色”的苦海。 乐于其中而不惑于其中方为彼岸。

看来KUANG版的境界确是高!

老兄既然都说工作以来的积蓄都变成了LP,那LP就是钱啊,既然钱放银行都有利息,变成LP放在家里反而贬值了,那就很不过瘾了.
我也是最近几年才想到这个,可惜眼见这几年的好唱片价钱疯狂地长,真后悔以前买下的好版本太少了.

CLASS早期的复刻片是18克,晚期现在基本上都是200克了.如果拆封了包装及盘芯都看不出区别,主要还是这20克的重量差别.
另外有部分早期180克唱片的封背是有限量编号的.

今天忽然想起来要找些资料,翻到这个帖子一看,原来都已一年有多了.
回看这一年多里坛子里玩LP的大侠是增长了不少,但据我所知也有人悄悄退出的,玩好LP确实不是一件容易的事.
而LP的版本,版次等东西需要学习的东西也确实太多了!
提上来供新入门的朋友看看吧.

我常认为价格高昂的LP,除了艺术价值和录音两大因素外,还有一个更重要的因素应该就是发行量了.
许多今天被抄到很贵的唱片,其实最大的原因是当年比较冷门,销量不佳.当然也有一些唱片是因为有自己的特点经得起时间的考验,到今天被人们重新认识\重视乃至洛阳纸贵.
对薛伟文的文章中所提到的几大LP重要厂牌的认识,我至今才是刚入了门.而对单声道及一些小厂牌的唱片感兴趣,也只是近一年来的事.不过我觉得如非有过剩的金钱和时间精力,倒没必要深入了.
但想想上世纪50年代初至立体声刚开始的那段时间,许多的名家留下的许多精品,心下不禁神往,心有余而力不足啊!
又,一直想知道前段时间为某大报纸所报道的民营企业家其视为珍宝的8套唱片是什么,最近从网友处得知,嘻嘻!不出所料.
不过再想,国内的企业家能有这样见识的,恐怕也绝无仅有矣.


还是李兄说得好!
LP收藏路漫漫，很多东西等待发掘，同样很多已经在慢慢地从这个世界上消失。。。

原帖由 杭州一少 于 2007-11-25 12:33:00 发表 原帖由 leewang 于 2007-11-25 12:31:00 发表 168兄叹息为啥？;P ;P ;P -----------------费神 又费米

对啊!十分严重的不良嗜好之一,仅比嫖赌饮荡吹好小小!

linnsondek兄很久没见了!
现在复刻片的发行和市场的联系比以前更加密切得多了!
早期CR复刻的180G确实是可以接受,还有老兄提到的analogue production是用胆机刻片的,再加上现代机器的进步,频宽比原版还好,只是中频的韵味差些而已.
speakers corner的声音之所以高频干涩无味，中低频又薄，音色暗淡,除了母带的原因外,我想刻片用的是晶体管机应该也有莫大关系的吧.