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1986年，德国作曲家阿里贝特·莱曼访问土耳其安卡拉的时候，无意中发现一位极有天赋的16岁少年，这位名为法佐·赛伊 (Fazil Say）的少年不但会作曲，还弹得一手好琴。阿里贝特·莱曼立刻请一同到土耳其的美国钢琴家戴维‧李汶来见见这个天才少年。“一定要来听听，这少年弹起琴来根本毫无顾忌”阿里贝特‧莱曼这样形容。

 

之后在戴维‧李汶的帮助下，赛伊调整了演奏技巧，并且到德国就学。几十年过去，他已经成为全球闻名的钢琴家，以兼融细腻与华丽的演奏风格占有一席之地。

 

法佐·赛伊是一个非常独特的音乐奇才，纵横古典和爵士两个音乐领域。

 

作为钢琴家，他的演奏极具张力而又不失技巧，对于古典音乐作品，当他在演奏莫扎特、贝多芬、海顿等人的作品时，他会在音乐中融入自己的想法，在继承中创新。作为作曲家，他经常从自己的家乡——土耳其的音乐、历史和文化中汲取灵感。此外，他还特别喜欢改编，将一些古典作品改编为爵士版本，这是他的一大拿手好戏，其中包括莫扎特、帕格尼尼等作品都曾被他改编成爵士乐版本。

 

比如莫扎特知名度极高的《土耳其进行曲》，Fazil Say改编的爵士版具有强烈的跨时代气息，当中蕴含了赛伊丰富的创造力和个人色彩，赋予了作品新的灵魂。

 

因循守旧，一向都不是赛伊的风格。所以不管是演奏现代音乐还是古典音乐，他都带有令人耳目一新的演奏风格，同时他也被称为是“爵士乐的王者”，充满了个性与自由，演奏现代音乐和自己的作品时他愿意伸出一只手压琴弦一只手弹，从而得到一种独特的音响效果。尤其是他的和声感，旋律感极强。

 

赛伊是凌驾于古典音乐与近现代音乐和流行音乐之上的音乐家。自从正式开启职业生涯之后，他已赢得多座国际奖项，并与纽约爱乐、法国国家管弦乐团、捷克爱乐、英国室内乐团、莫斯科室内乐团，和里昂国立管弦乐团等合作，穿梭于国际各大舞台，但是可惜的是，在国内，其实知道法佐·赛伊的乐迷却寥寥无几。

Piano Sonata No. 14 in C-Sharp Minor, Op. 27 No. 2 Moonlight: III. Presto

Fazil Say

• 专辑：Beethoven: Concerto et Sonates
• 语种： 英语
• 流派：Classical
• 唱片公司：naïve classique
• 发行时间：2014-01-13

https://y.qq.com/n/ryqq/songDetail/227264693

 

Paganini Jazz, Op. 5c

Fazil Say

• 专辑：Say Plays Say
• 语种： 纯音乐
• 流派：Classical
• 唱片公司：naïve classique
• 发行时间：2014-09-29

https://y.qq.com/n/ryqq/songDetail/227260761

 

 

从这张莫扎特《钢琴奏鸣曲全集》开始，这就是你能够了解、探索他的最佳机会。这张专辑从2014年6月底开始准备，赛伊以十个月左右的时间，在萨尔茨堡莫扎特音乐学院音乐厅录下莫扎特全部的钢琴奏鸣曲。由华纳古典于2016年正式发行。值得一提的是，本辑获2017 年德国古典回声大奖之“年度钢琴独奏专辑”奖。

 

赛伊与华纳古典的缘分始于1997年，至今他的数张专辑都由华纳古典推出，今年11月份，赛伊最新专辑巴赫《哥德堡变奏曲》也由华纳古典发行。

Goldberg Variations, BWV 988: Aria

Fazil Say

• 专辑：Bach, JS: Goldberg Variations, BWV 988: Variation VII. Al tempo di giga
• 语种： 纯音乐
• 流派：Classical
• 唱片公司：华纳唱片
• 发行时间：2022-11-04

https://y.qq.com/n/ryqq/songDetail/381561459

 

Goldberg Variations, BWV 988: Variation I

Fazil Say

• 专辑：J. S. Bach: Goldberg Variations, BWV 988
• 语种： 纯音乐
• 流派：Classical
• 唱片公司：华纳唱片
• 发行时间：2022-11-25

https://y.qq.com/n/ryqq/songDetail/384907626

 

 

 

在莫扎特一生中，钢琴是他创作的重心。与他的协奏曲一样，他的钢琴奏鸣曲在古典音乐中占据突出地位，相对于贝多芬充满实验特质的钢琴奏鸣曲，莫扎特的钢琴奏鸣曲主要是为了自己的演出或是给学生的教材。虽然表面上并不困难，但是如何弹出“引人入胜的单纯”，正是莫扎特钢琴奏鸣曲的难点。

 

对莫扎特作品的诠释，一直都是赛伊录音中最受好评的部分。成名之初他就曾录制过莫扎特三首中期奏鸣曲，他的演奏虽充满个人印记，但在作品结构、乐句、情感表达等细节的处理却毫不随性。

 

不同于一般以创作、演奏时间安排曲序的习惯，在这套专辑中，赛伊特意以“调性”来安排，让爱乐者亲自以耳朵来体验不同调性的不同“颜色”，像是以黄色表现A小调、蓝色表现C大调、白色表现F大调、红色表现D大调、绿色表现降B大调与黑色表现C小调，各不相同。

 

专辑录制场地萨尔茨堡莫扎特音乐厅是莫扎特的故乡，这是一个神奇的场地，拥有着美妙的音响效果、美妙的乐器和美好的时光，也是造就这套莫扎特钢琴奏鸣曲全集成功的重要因素之一。

 

“我从来没有灌录过任何一位作曲家完整的作品集，所以这套作品是我的第一次，在此，我最重要的目标是捕捉自然的感觉。当我表演莫扎特作品的纯粹形式时，我想把自己转移到一种尽可能自然的状态。

 

用简单的发音来演奏莫扎特的音乐是不可能的。它需要用我们自己的身体和生命来吸收它。它要求我们生活和呼吸它。我尽可能地努力去达到这种境界，去配得上它。

 

这段录音对我来说代表了我作为一名钢琴演奏家在音乐生涯中所从事的最全面、最重要的工作。在这些录音中涌现出来的感受，也是我一生中经历过的最特别的一些感受”。——法佐·赛伊

 

 

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