好声是由哪个环节起决定性作用的？ [复制链接]

那就看老哥您了！哈哈，乐在其中啊！

  张先生您好！！
     个人浅见：发烧是需要丰富的学科知识的，一个优秀的发烧者必然有好的发烧技艺，良好的音乐修为，更应是一个大智慧的哲人。发烧之乐就是在于我们对圆满的追求过程！您感觉圆满了那您就乐了！圆在于通达，又在于灵活，还归于融会贯通。通达讲求权衡与变化，灵活是趋势和目标，最后状况应融会贯通，达致美满结局。如此往循定能由小到大，由好到美，世间凡事皆如此。不知先生以为如何？

楼主您好！！
    在红茶老哥的提点之下，最近不停的听了很多歌剧精选，其中许多咏叹调让人兴奋不已！我打算先听高潮再读大部头，哈哈.莫扎特歌剧《魔笛，里的花腔女高音让我听得耳朵流油！您不试试？

原帖由 jacky70 于 2011-8-14 17:14:00 发表 说句反动的话,对软件发烧的人,越是投入其中,越是神经兮兮的,性格中有与众不同的一面.不是艺术家也至少有艺术家的性格基因.哈哈 聪明不代表可爱,聪明过头就更加不可爱了.

人无完人吗！理解万岁，哈哈.

《魔笛》是一部多元化的歌剧，莫扎特在其中放入了许多歌剧元素，他融合了十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法，使其音乐语言更为丰富。可以说它是一部集大成的歌唱剧，在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。
    歌剧的序曲以奏鸣曲的形式从统一全剧的降E开始，精美的弦乐声华丽而且流畅。如泉水源源涌出，象征着光明和美好的生活。塔米诺这一角色属抒情男高音，他在剧中的两首咏叹调Dies Bildnis Ist Bezaubernd Schon及Wie Stark Ist Nicht Dein Zauberton旋律极其优美，很好的描画出这个抒情式的人物细致丰富的内心。帕米娜这个角色外柔内刚，莫扎特为她写的所有唱段都令人印象深刻。其中与帕帕杰诺的两重唱《那些感受到爱情的男人》最为经典，柔美的旋律充分体现出莫扎特的天才之处。
    捕鸟人是剧中带有喜剧因素的一个亮点，在第一幕中的《我是一个快乐捕鸟人》（Der Vogelfanger bin ich ja）以民谣为基调，生动灵活、轻松的刻画出其快乐的天性。夜后的咏叹调是按标准的意大利正歌剧风格写的，其在第一幕中的O Zittre Nicht,Mein Lieber Sohn!这首咏叹调分为三个部分，由抒情到花腔唱段，旋律有节制的变化；而第二幕中的《仇恨的火焰》是一首极为华丽的花腔咏叹调，可以说是花腔咏叹调史上数一数二的名曲。
    作为这部歌剧中的灵魂人物，夜后这个角色的好坏直接影响到作品的整体艺术水准，其由善到恶，转变的背后要求极微妙的分辨，莫扎特以最难的华彩乐段来刻划她的本质，超越人声的华彩本身也赋予了她狂暴的心情以讽刺的色彩，在非常高的音域（高音F），以快速的唱法，混合了乐声的重复音、断音和长笛的相竞赛。
整部歌剧透着庄严、肃穆的气氛，据说本剧的创作动机与共济会有关，莫扎特本人及大部分剧院成员都是这个组织的成员。1970年，莫扎特的保护人奥地利皇帝约瑟夫二世逝世后，玛利亚女王的政府禁止并且镇压共济会的活动，固这部歌剧以童话的形式加以掩盖，象征性的揭露了当时的社会形态。

原帖由 中山张 于 2011-8-15 0:56:00 发表 您好xin兄!昨天有两位来自米国加洲任教声艺的歌剧教学者到寒舍作客，小弟播放EMI≪图兰朵≫时两位老师突然Hi起来跟着音乐唱此曲的男中、高音部；因今天他们要去广州声海音院客寸演唱和教学，为保声带状态，故只唱了十多分钟。小弟在旁，边听音响播放，边听两位老师在唱，两位老师声音的密度、能量和穿透力使小弟觉得自己的系统突然昂然失色，只是有限公司、小莱鸟这般!好声.......渺茫!    昨天下午与

张先生你好！！我们发烧友就是在为高保真的理想而奋斗！可发烧现实就是离HIFI理想有很大的距离,每一个烧友都为此而纠结！

好啊！谢红茶兄！！

真的发烧友，敢于直面惨淡的发烧现状，敢于无视存在已久的垃圾器材。敢于忍受难听的噪音，这是怎样的魄力者和豁达者？然而音响与音乐又常常为智者设计，以时间的流逝，来洗涤发烧带给烧友的满身伤疤。仅使留下残不忍听的器材和烧友破碎的心。在惨不忍听的器材和烧友破碎的心中，又给他们乱花钱的缘由，维持着这是音响非音响的会响器材，我不知道这样的发烧路何时是一个尽头！发烧友还是在这样的垃圾器材里，发烧着。我也早觉得有写一点东西的必要了！听张先生一席话，让我感触良多，我的发烧忏悔快要降临了吗？我也真有写一点东西的必要了！

新华社还说，欢迎来稿！！

楼主言之有理！！

张先生您好！！本人浅见：对于音乐和发烧我想每一个人都有他自个的看法，如何对待不同的观点，我想是一个现实的问题。外国的月亮和我们头顶的月亮是一样的，只不过文化不同视角有别罢了。而我们听到的看到的古典音乐大多是洋玩意，如何理解？我们固有的传统文化没有，但音乐本身是没有国界的，我想也不应该用某种文化来约束它。如何欣赏如何解读只在每个烧友的心里，您有您的高见，我有我的俗论，每个人只要能从音乐中感受快乐就够了！而音乐是一种通过旋律和节奏不同变化组合成的有别于文字和动作的一种情感表达方式，如何能用文字表达清楚！

每天我都会用好多时间去听音乐，只要有空，早晨或夜晚，任何时候。静静聆听音乐是一种难得享受，是一种情感陶冶。好音乐能让心灵世界不可思议地感动，能唤醒心底沉睡的每段岁月的每个梦，能释放心底的快乐和忧伤。是的，音乐有时是一种心境，什么样的心境会喜欢什么样的音乐。我们每个人都有被熟悉的旋律、恍若隔世的歌曲击中自以为坚强心灵的感受。音乐打动我不需要任何理由，也难以用文字来准确描述。

最初的音乐，是为自然之音。高山流水，天风海雨，雪落梨花，鸟语欢声，渐渐就汇合成了一些用倾听就可以理解的东西。音乐是陶冶情操的人世间最好的声音，在寂寞的傍晚，因为有音乐，所以所有本来寂寥的时光，都显得浪漫与温馨。当恋人不在身边的时候，音乐就是恋人，人生有音乐做为背景，就是一无所有，也如拥有一切！当然音乐不是生活的全部，但音乐可以改变您的生活 。

楼主早上好！！张先生的问题很有意义啊！“音乐能用文字描述吗？”

原帖由 聆听之乐 于 2011-8-16 8:49:00 发表 我的个人看法，仅供参考。不能。音乐何须懂，音乐无须懂。这里指用文字诠释音乐的内容，意义，表达什么感情。。。。只需打开心门，聆听之乐。。。。心为之一动，情为之一发。足矣，哈哈。它是温柔乡，解愁药，开心果，镇静剂，相思豆，老酒瓶。。。哈，因人而变，因人而需。。高尚吗？低俗吗？大俗即是大雅。。。。

楼主说的好啊！每一个人都有听音的自由，也有自我诠释音乐内涵的自由，如何听？怎么谈？我想见仁见智何须苟同呢？

如果用笔墨就能完美的诠释音乐作品，那么世上就不会有作曲家，演奏家，指挥家了。其实我们在欣赏一部音乐作品的时候，通过不同的方式，读曲谱，听现场（不同的乐队，不同的指挥，不同的演奏厅），收音机，录音机，LP，CD，PCHIFI，等等，不同的聆听方式自然感受不一。就算聆听方式相同，如果心境不同那感受也会天差地别啊。一部音乐作品，作曲者想要表达的意境，用语言能描述清楚吗？就如前苏联著名作曲家肖斯塔科维奇创作于1937年的d小调第五交响曲，又名革命交响曲原本是作者献媚给独裁者斯大林的，但对其的解读争论不止，就连肖某人也无法界定孰是孰非。

张先生您好！！您说的没错！天要下雨娘要嫁人吗，理解万岁！

张先生有福之人啊！弱问，米国老师是哪国人呢？

原帖由 红茶 于 2011-8-16 19:32:00 发表 不同的对象有不同的听法，要试想美国教授为什么送您这张碟？里面肯定有种相当可听的地方！恭祝您！

红茶老哥您不会听勃拉姆诗第三交时会想到，插队时夜思梦想的师母“克拉拉”吧。。。。

张先生您说的这种黑胶感觉，能简单的用文字描述一下吗？